ROCKME LIKE HURRICANE!!

50 AÑOS DE  HARD ROCK Y ALTO VOLTAJE MELÓDICO.

Hace 30 años, con “Rock you like Hurricane”, conocí una banda que desde entonces y a la fecha, suena  poderosa y fresca a mi parecer. Y es lógico que las grandes bandas de los 60`s, se hayan visto decididos a comenzar, en gran parte por influencias de otras bandas, puedo asegurarles que la creatividad no es nada sin musas, la inspiración permite desbordarse, ser agudo, original, un espejo donde la imagen de muchos que te sigan, se refleje. Deep Purple, Yardbirds, Hendrix o los Rolling, iluminación para crear enérgicos temas como “Robot Man” o baladas como “Virgin Killer” de 1976, con el cual por cierto, la banda de la que hablaremos el día de hoy, alcanza su primer disco de oro.

Nacidos en la época de la experimentación  progresiva alemana para el mundo, polémicos por sus portadas como “lovedrive”, con muchos integrantes en sus haberes, 50 años de hard rock y alto voltaje melódico.

 Rudolf Shenker, en el 65,  se juntó al lado de Karl Heinz Follmer y Wolfgang Dziony. Ya para el 69 comienzan a tocar puertas importantes, donde en el 71, llenos de iracundo entusiasmo por las tendencias musicales del momento comienzan a despuntar. Follmer sale y entra Michael Shenker, hermano menor de Rudolf, así como Klaus Maine, quién cantaba en un grupo de talla menor llamado The Copernicus.

Pero Scorpions, no fue descubierto sino hasta el año del 72, cuando el productor Conny Plank los proyectò con las rolas de “Action”, “It all depends”, “Lonsome Crow”, del disco homónimo del último sencillo que mencioné. La banda participó en el soundtrack de una película x, donde las canciones ya eran reconocidas por la magistral interpretación de las cuerdas de Michael Shenker, quién se fue a UFO después de este LP: quienes justamente también comenzaron en 1969,  de la cual por cierto haremos un próximo programa.

Y bueno, Uli Jonh Roth entra a a la banda, también Francis Bucholz y el baterista Jurghen Rosental, quiénes reemplazarían a Heimberg y Dziony cuando estos se fueron. Luego el disco “In trance” del año 1975, , fue el parte aguas de Scorpions, con este material fueron conocidos y reconocidos, aplaudidos y amados en todo el mundo, aunque los cambios dentro de la agrupación seguían dándose.

Ahora bien, imaginemos que somos músicos, llevamos ese sentimiento- emoción en las venas. Tenemos nuestra banda que hace sus pininos, alguna vez grabamos un disco y decidimos hacer gira en algún país, por ejemplo Japón.  Qué sorpresa tan grande se llevó Scorpions al darse cuenta que eran ya unas estrellas consagradas ahí.Con su “Taken by force”,  este disco doble que fuera de la mano con que abandonará a la banda  Ulrich Roth, entonces. Michael Schenker vuelve una temporada  y participa en el LP "Lovedrive" en 1979 donde finalmente Matthias Jabs llega a ese puesto, tras una muy concurrida y difícil audición en Londres. 

Bueno, ahora ya no es Alemania, están tratando de conquistar ni más ni menos que América, así que lo logran nuevamente, aunque  no con uno, pero sí con tres disquitos de oro. De los mejores materiales del grupo. Con “Animal Magnetism”, realizan concierto en Ohio, hasta 1980 y un año más tarde, Klaus Meine pierde su voz, grabando “Black out”. De hecho siempre me he preguntado, cómo es eso de perder la voz? No la encuentras o se te va de paseo? , te quedas mudo?, en fin. Después de reponerse, en el 82 llega “Nadie como tú”, hasta con disco de platino, que es un himno de los enamorados rockeros y de una servidora.

"Love at First Sting," del 84, excelente rola con su disco y sugestiva portada,  asegura el lugar de banda decisiva y representativa del Hard Rock en los Estados Unidos, para un año más tarde, complemento del “Tokyio  Tapes” se realizara a manera de documentar los festivales maravillosos de Festival San Bernadino Valley, Rock in Río y otros que realizó la banda.

Era 1988, para ese entonces son invitados al festival pro paz en Leningrado, recordemos que Scorpions ya era conocido a nivel mundial y  la Unión Soviética, no era la excepción, donde cobraron fama con "Savage Amusement", siendo el primer lugar en el viejo continente, siendo la primera banda de Hard Rock en cruzar la “Cortina de Hierro”.

Y bueno, esto es tan sólo un poco de lo mucho que Scorpions aún tiene para ofrecernos, pese tras haber anunciado su retiro hace dos años. Así que estamos en espera del prometido disco de estudio con rolitas que quedaron estacionadas desde los 80`s y nuevas creaciones.

Es así como actualmente Klaus Meine, Mathias Jabs, Rudolf Schenker, James Kottak y Pawel Maciwoda, son por mucho grandes entre los grandes del Hard Rock, que nos hacen vibrar al unísono con sus rolas de antaño y seguramente con las venideras y de Michoacán Rock Radio.

Por Queen Elizabeth, para Michoacàn Rock Radio.

"Dios nos crea, el rock nos junta".

¿Cómo decirle adiós a un ídolo y representante no sólo de un estilo musical, sino portavoz de millones de jóvenes que desde sus adentros clamaban anhelando un cambio?

Ginger Alden, su novia, encontró su cuerpo y fue declarado muerto oficialmente a las 15:30 horas en el Hospital Conmemorativo Bautista; alrededor del hecho, una serie de conjeturas sobre su muerte. Hay quién incluso dice haberlo visto vivo años atrás. Realidad o mito, Elvis Presley una brasa ardiente que marca pieles y almas de generaciones. Con más de cien discos entre oro y platino, a la fecha, en Michoacán Rock Radio, le honramos.

Misisipi le vio nacer un 8 de enero del 35, ícono cultural con tintes de líder social, por desafiar principios de autoridad con sus canciones y movimientos candentes. Tocando puertas en Memphis con That’s all right y Blue Moon of Kentucky, a los 19 años. En 1958, en el apogeo de su carrera artística, fue requerido para el ejército y enviado a Berlín Occidental, donde conoció a Priscilla Ann Beaulieu, con quien contraería matrimonio nueve años más tarde.

Antes de morir, la década de los 70`s experimentó un freno creativo y sus tendencias a los excesos finalmente le causaron la muerte tras un ataque al corazón.

A pesar de ello, gran figura representativa del siglo XX, 37 años después: vive!!

Por Queen Elizabeth.

SEGUNDA EMISIÒN SOBRE U2, POR MICHOACÀN ROCK RADIO. 

CONDUCE QUEEN ELIZABETH.

John Waters dijo que U2 surgió de un tiempo y un lugar llamado Irlanda en la década de los 70`s, producto de la historia y de la evolución. Representación fiel de ese tiempo y precisamente ese lugar tanto como sea posible concebirse.

Un marco político y esa peculiar forma de vivir la música, marcaron a toda una generación de jóvenes de Irlanda.  Fue como reaccionar a todo lo que les había pasado. Y comenzar la transformación de un pensamiento tradicional que aún continua en ese proceso.

Asì que para aventurarse a realizar un programa que hable de U2, es preciso no solamente tocar su música, sino recrearla en la magnitud de esta. Es entonces que hablar de la geografía del grupo, es vital. De Irlanda Bono y Larry, pero Adam y Edge son ingleses, aunque se trasladaron a Dublin a corta edad. Donde su cultura celta ha influido hasta la fecha, pues ahi radican y esta banda influye con fuerza a esta gran cultura también.

Paul Hewson (Bono)

The Edge (Dave Evans)

Adam Clayton

Larry Mullen Jr

Paul McGuiness (manager)

Sin duda lograron crear un sentimiento de comunidad a lo largo de todos estos años que llevan ya en el terreno musical, algo tan característico sobre la cercanía con todos los que los seguimos, de una u otra manera a la banda.

También la influencia de la Biblia sobre U2, se pone de manifiesto  en un sinfín de rolas. Pero más que eso, la banda se considera como “espiritual”. Donde cada uno de los integrantes tiene una importante relación con el cristianismo, pero no se mal entienda religión con espiritualidad.

Emprendedores en su música y en los negocios, conjuntamente con su manager, han logrado ser de las bandas más importantes, pero también acaudaladas del mundo entero.

Olvidémonos de tachar a esta banda como un grupo de rock, porque U2 conlleva tintes de implicación social y política. Donde su gran conciencia social y activismo político, sobre todo del vocalista, le ha sido reconocido en distintos actos humanitarios y también ha tenido la oportunidad de apoyar organizaciones que por ejemplo, han denunciado abusos en la antigua Yugoslavia y el Tibet. Así es que todo esto, ha sido tema de consecuencias que tanto Bono, como Edge, Adam y Larry han tenido que pagar debido a la profunda implicación social  en la que se encuentran siempre inmersos.

Una banda que se sigue por convicción, se respeta por su gran aportación social y musical y se disfruta por sus magníficas creaciones.

Nombre medio egocéntrico: “The Larry Mullen Band”, así imagino Larry Mullen que se llamaría su banda y con tal emoción pegò un cartel en el instituto donde estudiaba para formar su grupo, aunque todos sabemos el nombre que después utilizarían hasta la fecha.

Actualmente, la banda continua vigente y exitosa, gracias a la correcta aplicación del equilibrio entre conciertos en vivo, apariciones en radio y televisión y su material grabado. Así que desde que firmaron contrato, el primero, con CBS Irlanda, hasta todas las firmas interesadas en esta banda, a la  fecha continúan con un imperio construido peldaño a peldaño por su manager, y en este programa volvemos a mencionar a Dave Fannning, dj que fuese el primer locutor en tocar a U2 en la radio irlandesa, gozando del privilegio de difundir, muchas ocasiones por primera vez, las rolas de esta banda. Y con el cual tuviesen la entrevista màs memorable del grupo un 25 de junio del 87, cuando al entrar a la cabina de radio se tocaba a Iggy Pop con su “Lust for life”, que contiene el verso “ another striptease”. Otro encueramiento, jaja

Pero el sello que fichó a U2 fue Island Records, quien siempre apoyò a bandas que demostraran compromiso y potencial.  Esa confianza mutua, le valió al sello para ser ayudado por el grupo en  los 90`s, cuando pasaba por problemas económicos.

Y bueno, todos los integrantes son importantes, constituyen pieza angular de la banda, en nuestro programa anterior realizamos una reseña de cada uno de ellos. Pero el que rompió molde definitivamente: Bono. A èl lo escuchas recitar una oración del salmo 51 “Abre Señor mis labios, y mi boca proclamará tu alabanza”. Aclama América y todos los presentes en el concierto se encienden explotando en júbilo tras el cantante que corre para abrazar a la multitud. Y comienza “Donde las calles no tienen nombre”.

Bono no hace música, llega a doquiera que va para hacer una diferencia. Seguramente lo pensó, o lo imaginó en su ser y se dijo: “ algún día seré eso que deseo con tantas fuerzas”:

Por eso, 1978, le permitió mostrarse en talento bruto, sin pulir, como un gran diamante. Ese día de San Patricio ganaron un concurso de talentos llevándose 500 libras de premio, 750. Dlls. Aprox. Y acceso a grabar un demo en el ya mencionado CBS de Irlanda.

Llamados “Feedback”, pasaron inmediatamente a U2, o así los nombró aquel diseñador de tapas de álbumes Steven Averill. Como toda banda, vio obstáculos al principio, así que el vocalista pidió dinero, que después regresaría con creces (entre ellos a su padre, especialmente), viajaron a  Londres repartiendo cintas  y tocaban conciertos en discotecas por las tardes noches, y su popularidad creció como la espuma con sus presentaciones en vivo. Para en 1979 lanzar el primer sencillo “Three”. Inglaterra ya los llamaba y hubo necesidad de pedir adicional dinero prestado. Los fans los seguían a todas las presentaciones, aunque todavía ganaban 50 libras por cada una de ellas, Bono se sentía más rico que nunca.

Tras un descanso de 9 años y la caída del muro de Berlìn, U2 volviò en 1990,

A realizar cosas de suma importancia como Achtung baby y 8 años después, se les recuerda en el memorable episodio donde hacen su aparición en dibujos animados en el capítulo ·200 de los Simpsons, titulado “Trash of the Titans”, actuando en un concierto de la gira Pop Mart y bebiendo en el bar de More. El 26 de abril de 1998.

Sin lugar a dudas, U2 una gran banda que marcó y todavía lo hace a muchas generaciones, tocando vidas, entre ellas la mía y la de todos ustedes.

“A partir de aquí, el mundo es otro, no marcha atrás. Lo sé yo y tú también”. Queen Elizabeth, Michoacán Rock Radio.”

Pretendamos...

Vamos a pretender que a pesar de la distancia, de las diferentes costumbres o de las cosas que compartimos; estamos unidos y en efecto, a través del rock.

En estos tiempos de hacer amistades de formas a las que no estaba acostumbrada nuestra genración, pero que incluso así, son tan válidas, como sinceras y profundas. Traídas desde los confines más lejanos, hasta la vuelta de la esquina, donde éstas se encuentran.

Y es que compartimos gustos, valores, visiones del México que merecemos, por el que día  adía nos levantamos temprano para trabajar, para conseguir un poco del mundo que también queremos.

Total que todo tiene un objetivo o al menos debería tenerlo. Ya no se puede ir por la vida sin causar efecto, sin ser la causa del mismo y sin tener visión de lo que más allá de nuestros pasos existe.

A todo esto, le podemos agregar que nuestros progenitores no acaban de comprender y por lo cual no terminan de insertarse. Así que somos los incomprendidos, en lo que para nosotros es cotidiano, a lo que le sacamos jugo y por demás es ya parte de nuestras vidas.

Entonces también vamos a pretender que ese otro mundo existe, que no es alterno y que tiene poder sobre nosotros; en la voluntad, la toma de decisiones e incluso los planes a realizar a futuro.

Y, ¿por qué no?, en encontrar eso que quizá nunca buscamos, pero que a fin de cuentas:  ¡¡llegó, llegó, llegó!!

Queen Elizabeth de Michoacán Rock Radio.
"Dios nos crea el rock nos junta.".

Queen - You're My Best Friend